Art Athina 2026 revient au cœur de l’automne, avec une vision renouvelée et un nouveau lieu d’accueil : Onassis Ready. La plus grande foire annuelle d’art contemporain de Grèce, organisée par l’Association hellénique des galeries d’art (HAGA – Hellenic Art Galleries Association), se tiendra du jeudi 12 au lundi 16 novembre 2026. La cérémonie officielle d’ouverture aura lieu le 12 novembre à 19 heures, en présence de la ministre grecque de la Culture, Lina Mendoni.

Sous la direction générale d’Antonis Kourkoulos, cette édition réunit 65 galeries venues de Grèce et de l’étranger. L’exposition principale est complétée par plusieurs sections consacrées au design, aux espaces de projets (Project Spaces), aux conférences et tables rondes, aux performances ainsi qu’à des activités pédagogiques destinées aux enfants.
Depuis sa création en 1993, Art Athina soutient activement les galeries grecques et contribue à renforcer les liens entre la scène artistique grecque et la communauté artistique internationale. Au fil des années, la manifestation s’est imposée comme un lieu de rencontre entre galeries, artistes et public, offrant un large panorama des différentes formes d’expression artistique contemporaine.

Le transfert de la foire à Onassis Ready, un espace remarquable par son architecture et son esthétique industrielle, marque une nouvelle étape importante dans les 33 ans d’histoire de la manifestation.
Art Athina 2026 : programme des expositions
Main – Section principale
La section centrale de la foire réunit des galeries grecques et internationales. Elle constitue le cœur de l’exposition et offre aux visiteurs un vaste aperçu de la création artistique contemporaine.
Design
Sous le commissariat de Tina Daskalantonaki et Manthos Kaloumenos, la section Design met à l’honneur le design grec à travers une sélection de créations contemporaines et vintage. Les objets du quotidien dépassent leur fonction purement utilitaire ou décorative et entrent en dialogue grâce à la qualité de leur fabrication et au potentiel expressif des matériaux. Textures, formes et matières deviennent autant de moyens d’explorer et de mettre en valeur le paysage du design contemporain.
Project Spaces
Avec le projet de cette année, intitulé Holding Ground, l’équipe d’ARTWORKS, en collaboration avec Panos Giannikopoulos et Marili Konstantinopoulou, explore la géographie de la création artistique au-delà des grands centres urbains. Cette section réunit huit espaces indépendants provenant d’Athènes, de Volos, de Corinthe et de Kythnos. Leurs présentations soulignent l’importance de conquérir et de préserver un espace, tant sur le plan physique que symbolique, tout en explorant les différentes manières de s’adapter, d’évoluer et de répondre à des conditions en constante mutation.

Performances
Pour la troisième année consécutive, Nikolas Vamvouklis assure le commissariat du programme de performances d’Art Athina, intitulé DESIRE AFTER ALL, qui aborde le désir comme une force de dépassement et d’imagination. Articulé autour du langage et du son, le programme propose des interventions artistiques, des promenades dans le quartier de Renti ainsi qu’un groupe de lecture original. Il réunit des artistes grecs et internationaux travaillant dans les domaines des arts visuels et des arts de la scène.

ON SITE
Dans le cadre de la section ON SITE, les étudiants du 11e atelier de peinture de l’École des beaux-arts d’Athènes (11th Painting Workshop of the Athens School of Fine Arts), sous la supervision de Kostis Stafylakis, entreprennent une exploration créative du quartier d’Agia Anna. Le projet leur offre l’occasion d’appréhender le territoire à travers la recherche et l’observation artistiques.
Le Flux Laboratory, en collaboration avec le MAMCO, Musée d’art moderne et contemporain de Genève (Museum of Modern and Contemporary Art), et Giorno Poetry Systems, présente Dial-A-Poem Switzerland, accompagné d’une performance d’Andi Xhuma. Inspirée par l’esprit subversif du mouvement Dada et la vision de l’artiste pionnier John Giorno, cette présentation explore les croisements entre poésie, performance et pratiques artistiques contemporaines.

Rencontres et débats
Le programme Art Athina Art for Tomorrow Talks s’intéresse au patrimoine culturel et à l’espace public. Il soulève des questions sur les relations entre la création artistique contemporaine et le passé, ainsi que sur le rôle de l’art dans la transformation de la ville.
Le programme est conçu conjointement par Marilena Koutsoukοu, directrice du développement d’Art Athina, et Kim Conniff Taber, directrice éditoriale d’Art for Tomorrow. Les discussions seront animées par la journaliste Farah Nayeri, collaboratrice du New York Times.
La première rencontre, « Embrasser le patrimoine en regardant vers l’avenir » (Embracing Heritage with an Eye to the Future), examine comment la mémoire historique peut nourrir la création artistique contemporaine sans l’enfermer dans la nostalgie.
La deuxième rencontre, « État des lieux : créer des espaces publics » (State of Play: Creating Public Spaces), explore la manière dont l’art, l’architecture et les institutions culturelles peuvent contribuer à façonner l’espace public.

Programme éducatif pour les enfants
Le programme éducatif de cette année, intitulé Touch the City, est conçu par Christina Botsou en collaboration avec Life is For All.
Inspiré par la ville, ce programme propose d’aborder l’espace urbain à travers les sens, la mémoire et l’imagination. À travers des promenades, des discussions et des ateliers artistiques, les enfants explorent le quartier de Renti, observent et recueillent des traces de l’environnement urbain et expérimentent différentes surfaces et techniques d’empreinte. Les activités invitent les participants à créer leur propre « archive des textures urbaines », en développant de nouvelles façons de vivre et d’interpréter la ville.
Le programme s’adresse aux enfants de 6 à 12 ans et accueille également ceux qui présentent des difficultés d’apprentissage ou des profils neurodéveloppementaux différents.

Onassis AiR et Onassis ONX
Au premier étage d’Onassis Ready, les studios des artistes participant aux programmes Onassis AiR et Onassis ONX ouvrent leurs portes aux visiteurs d’Art Athina.
Cette initiative offre une occasion rare de découvrir des œuvres en cours de réalisation, des expérimentations artistiques et des recherches en développement, avant leur achèvement. Elle permet ainsi de mieux comprendre les processus créatifs qui sous-tendent la production artistique contemporaine.

Collection de la Fondation Onassis
Art Athina 2026 présente une sélection d’œuvres issues de la Collection de la Fondation Onassis.
Celle-ci rassemble plus de 2 000 œuvres datant de la fin du XVe siècle à nos jours et couvrant un vaste éventail d’expressions artistiques, de la peinture à la sculpture, en passant par l’art numérique et les installations.
Cette présentation offre aux visiteurs l’occasion de découvrir une sélection d’œuvres de la collection dans le cadre de la foire.
Programme éducatif
Pour la septième année consécutive, l’Association hellénique des galeries d’art organise un programme éducatif destiné aux étudiants de l’École des beaux-arts d’Athènes.
Cette année, en collaboration avec ARTWORKS, le programme a compris une série de visites de galeries, d’institutions culturelles et de musées, ainsi que des rencontres avec des artistes, des historiens de l’art et des commissaires d’exposition.
Cette initiative vise à mettre les étudiants en contact avec les professionnels du secteur, à leur faire découvrir la scène artistique contemporaine et à approfondir leur connaissance du milieu professionnel dans lequel ils évolueront après l’obtention de leur diplôme.
Art Athina Young Artist Award 2026
Art Athina présente l’Art Athina Young Artist Award, une initiative créée en 2022 afin de promouvoir les artistes émergents. Le prix est organisé par l’Association hellénique des galeries d’art (HAGA), en collaboration avec l’Organisation métropolitaine des musées des arts visuels de Thessalonique (MOMUS). Il consiste en une exposition personnelle de l’artiste sélectionné au musée MOMUS–Alex Mylona. Le lauréat est désigné par un jury composé de cinq membres.
Le nom du lauréat de l’édition 2026 sera annoncé lors d’un événement spécial organisé dans le cadre de la foire, le vendredi 13 novembre à 16 heures.
Galeries participantes
Section principale (Main)
a.antonopoulou.art, agathi kartalos, Akwa Ibom / Melas Martinos / Radio Athènes, Alibi Gallery, ALMA Gallery, ARTOWER AGORA, ArtPrisma, Artshot – Sophia Gaitani, ARTWORX, Art Zone 42, ATHANASIADOU GALLERY, ATHENS | GENEVA, Ava Gallery (Dubai), Callirrhoë, CAN Christina Androulidaki Gallery, CITRONNE Gallery, Crux Galerie, Depo Darm, Dio Horia, ekfrasi – yianna grammatopoulou, Eleftheria Tseliou Gallery, ELENI KORONEOU GALLERY, EPsilon Art Gallery, Ersi Gallery, Galeria Karla Osorio (Brazil), Gallery 33 (Bulgaria), George Benias Gallery, Kalfayan Galleries, Kourd Gallery, M.A.M.A. Contemporary (Cyprus), METAMORFOSIS ART GALLERY, META Spatiu (Romania), MIHALARIAS ART, NINETTO, Nitra Gallery, Peritechnon Karteris, Rebecca Camhi Gallery, Roma Gallery, Sealed Earth Gallery, Sianti Gallery, SKOUFA GALLERY, SOTIROPOULOS ART GALLERY, SYLVIA KOUVALI, Technohoros Art Gallery, THE BREEDER, Wilhelmina’s, Zoumboulakis Galleries.
Project Spaces
ARCH ATHENS, ARTWORKS, Art Projects Group, Association of Art Friends – Sessions, Space 52, The Paddocks, Thermia Project, Upper Ankyle.
Design
ANTIQUA, Bombyx, MARE STUDIO, SeriEYE, SOUTZOGLOU CARPETS, Stefanidou Tsoukala Gallery, Taxidi Tinos.
Organisation et production
L’identité visuelle d’Art Athina 2026 a été conçue par g design studio, qui s’est inspiré du caractère industriel d’Onassis Ready.
La conception architecturale de l’exposition est confiée à Konstantinos Evangelou.
Art Athina est organisée par l’Association hellénique des galeries d’art.
La production est assurée par BeBest.
La manifestation bénéficie du soutien financier du ministère grec de la Culture et se déroule sous son patronage.



